︎ 2025 - 2026

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︎︎︎ DESSINE-MOI UN QUARTIER ^{『 pantin, juillet 2026 』}

Les transformations de l’environnement à venir sont souvent difficiles à appréhender : pour faciliter la circulation d’information autour du projet de rénovation de l’Ilôt 27, la Maison du projet m’a proposé d’imaginer des interventions autour d’une cartographie sensible. 

J’ai choisi de décliner cet outil en tissu, matériel souple, afin de doter tous les éléments de répérage d’une mobilité particulière : l’occasion de se projeter, de questionner, mais aussi de rêver le quartier qui pourrait être.

︎︎︎ EMPREINTES D’ÉTÉ ^{『 pantin, juillet 2026 』}

Deux ateliers festifs à Pantin, dans le cadre de la programmation estivale de la Ville, autour de la gravure comme dynamique collective : chaque participant.e crée son (ou ses) tampon, pour ensuite l'imprimer sur une grande toile participative.

︎︎︎ COULÉE VÉGÉTALE : STAGE ARTS PLASTIQUES & NATURE ^{『 épinay-sur-seine, juillet 2026 』}

C'est toujours une joie d'être rappelée par un partenaire : après notre cycle d'ateliers parent-enfant, le centre m'a proposé d'imaginer un stage à intégrer à sa programmation d’été. Le fil conducteur devait mêler arts plastiques et nature.
Le projet a proposé une exploration sensible de la nature à travers plusieurs techniques d’arts plastiques accessibles à un public intergénérationnel (linogravure, collage, pochoir, argile), pour découvrir à chaque séance une approche différente autour de la trace, de l’empreinte et de la transformation des éléments végétaux, cueillis ou ramassés (de façon respectueuse) lors d'une déambulation sur les rives de la Seine.

︎︎︎ IMPRESSIONS : STAGE DE LINOGRAVURE ^{『 sarcelles, juillet 2026 』}

La maison de quartier a souhaité ouvrir sa programmation estivale avec un stage mêlant art et nature. J'ai proposé un cycle d'ateliers axé sur la linogravure (gravure sur linoléum) puisant l’inspiration de l’univers naturel. A partir de l’observation et l'expérimentation, les participant.e.s ont pu réaliser plusieurs projets (plaque perdue, plaques multiples, petits et moyens formats, dégradés) leur permettant d’acquérir des solides bases techniques tout en travaillant différentes formes de composition et d’application sur plusieurs supports, ainsi que d’autres notions du champ des arts plastiques, avec le vivant et sa place dans notre quotidien comme fil conducteur du cycle.

︎︎︎ BOULE ET COLOMBIN : ATELIER PARENT-ENFANT EN PMI ^{『 pantin, juillet 2026 』}

Dans le cadre du Bel Eté Solidaire, porté par le département de la Seine-Saint-Denis,  j'ai été sollicitée pour imaginer un atelier parent-enfant en PMI, celle de ma Ville !

Malgré la canicule, la structure a souhaité mettre en place des animations au format léger pouvant se dérouler dans la salle d'attente, pour permettre aux familles de participer et de rester aussi peu ou aussi long qu'elles le souhaitent. Ainsi, j'ai imaginé un atelier de modelage en argile qui pouvait bien interagir avec les jeux sur place (notamment une dinette et des outils pour pâte à modeler). Les consignes, simples et brèves, ont permis de contourner les barrières linguistiques. Les enfants ont pu expérimenter, selon leurs envies, des empreintes, des formes en volume, des mélanges avec les plantes, les graines et les fibres apportées.

︎︎︎ EN PENTE DOUCE : ATELIERS PARENT-ENFANT ^{『 paris et clichy-sous-bois, mai-juin 2026 』}

Par le biais d'une série d'ateliers parent-enfant réalisés au sein de l'école, les futurs élèves et leurs familles s'approprient de l'établissement autrement et bénéficient d'un espace pour encourager la socialisation. Dans ce cadre, mes interventions se sont articulées autour de deux axes : la manipulation de l’argile pour fabriquer des «totems-doudous», objets transitionnels à la fois sensoriels et symboliques ; et la création d’une œuvre collective textile «le grand rideau», conçue comme un repère visuel et affectif dans l’espace de l’école, que les enfants pourront retrouver à la rentrée.

Les activités ont permis de stimuler l’éveil sensoriel et moteur à travers la manipulation de matières variées (argile, tissu, éléments naturels), d'encourager l’expression et les premiers choix (formes, couleurs, gestes) et de créer des repères dans l’espace scolaire à travers des œuvres réalisées par les enfants.

︎︎︎ QUARTIER-GRAPHIES ! ^{『 pantin, avril-mai 2026 』}

« La carte n'est pas le territoire ». En résonance avec cet adage du sémanticien Alfred Korzybski et pour interroger les relations entre représentation et réalité, nous avons conçu avec le Pas Si Loin, association et cantine engagée, un cycle d'ateliers pour inviter chaque participant.e à créer, à partir des techniques enseignées en atelier (broderie, aquarelle et linogravure) sa propre carte du quartier : un espace où les réalités sont aussi multiples et diverses que les personnes qui les réalisent.

La restitution du projet est prévue pour l'automne 2026, on a hâte !

︎︎︎ MATIÈRES : ATELIERS PARENT-ENFANT ^{『 epinay-sur-seine, février-juin 2026 』}

Le centre social MC2 m'a proposé d'imaginer un cycle d'ateliers à destination des tout-petits et leurs parents. J'ai imaginé donc un cycle axé sur l'expérimentation, associant matières naturelles et activités favorisant la socialisation, la motricité et l'autonomie. 

︎︎︎ LA TÊTE DANS LES NUAGES ^{『 paris, février-juin 2026 』}

Le projet invite enfants et parents à explorer l'univers du rêve à travers les formes, les matières et la lumière : impressions sur tissu, gravure sur laiton, jeux d'ombres ; chaque geste spontané devient une matière artistique pour former un ciel suspendu collectif installé au plafond de la crèche. L’objectif est d’offrir aux petits un espace où leur imaginaire devient œuvre collective, en leur donnant les premières clés pour grandir en s'émerveillant, et en y associant les parents et le personnel de la crèche, leur permettant de rester, le temps d’une matinée, la tête dans les nuages.  

Le cycle, conçu à la fois comme une expérience créative et un dispositif d'éveil sensoriel, de la motricité fine et des capacités langagières des tout-petits, tout en renforçant leur capacité à coopérer.

︎︎︎ EMPREINTES : JOUER C’EST PRENDRE SOIN ^{『 arnouville, janvier-avril 2026 』}

Ce cycle proposait d’utiliser la linogravure comme outil de médiation, au service de la création de jeux destinés à des personnes âgées en perte d’autonomie. Les élèves ont été amenés à réfléchir aux capacités motrices, cognitives et sensorielles des publics accompagnés, et à concevoir des objets simples, lisibles, manipulables, porteurs de sens et de plaisir.

Ici, la linogravure a été abordée non comme une fin technique, mais comme un tremplin vers la notion d’empreinte, de répétition, de mémoire et de tactilité, tout en refléchissant à l’utilité d’une approche ludique et à la notion de soin relationnel. A partir des matrices creusées, cinq jeux ont été imaginés : deux casse-têtes, un loto aux motifs botaniques, un domino visuel et un mémory thématique jardinage.

Transformation est un mot qui peut cacher des expériences intenses, plurielles et parfois divergentes. Pensé comme un espace intergénérationnel, ce projet cherchait à animer une discussion collective sur la rénovation du quartier, son histoire, ses usages et les regards et récits qui le traversent.

À partir de photographies prises par les participant·e·s, les premières séances ont été consacrées à l’observation, à l’analyse des images et à la collecte de souvenirs, de sensations et de points de vue. Ces échanges ont permis de sélectionner les éléments à représenter et de définir un langage visuel commun, mêlant architecture, paysages du quotidien, symboles personnels et motifs botaniques.

La fresque a ensuite été réalisée collectivement, de la maquette à l’échelle réduite jusqu’à la peinture murale. Grands aplats, détails, superpositions et finitions ont donné lieu à une collaboration active, où chacun·e a pu trouver sa place, affirmer son geste et dialoguer avec ceux des autres L’œuvre finale témoigne d’une vision partagée du quartier : à la fois réelle et rêvée, construite dans la diversité des regards et l’expérience du faire ensemble.

Ce cycle d’ateliers d’éveil sensoriel aux arts plastiques en crèche proposait une initiation aux arts plastiques à travers le geste, la matière et les sens. Pensé comme un parcours expérientiel, il privilégiait l’exploration et la découverte plutôt que la production d’un objet fini, en s’adaptant aux capacités motrices et langagières des enfants.

Organisées sous forme de stations, les séances invitent les enfants à circuler librement entre textures, sons, couleurs, odeurs, matières à transformer et à assembler. Pour respecter les fortes contraintes budgétaires, la même proposition a été adressée aux plus petits et aux plus grands, avec des variantes discrètes : gestes globaux et exploration sensorielle pour les premiers ; choix, intention, motricité fine et mise en mots pour les seconds.

Au fil des semaines, les enfants ont expérimenté des pigments naturels, des textures et des formes, fabriqué et manipulé la pâte à sel, créé des empreintes, déchiré et collé des papiers, puis découvert les jeux de lumière et d’ombre. Chaque atelier était un espace d’experimentation où le corps, le regard et le langage étaient sollicités conjointement pour participer à la création, dans une approche respectueuse des rythmes et du développement de chacun.

︎︎︎ BIEN MANGER, TOUT UN PLAT ! ^{『 clichy-sous-bois, octobre 2025 』}

Le centre de loisirs abrité par la structure travaille depuis septembre sur le thème de l’écologie et plus particulièrement du bien manger. Ensemble, nous avons imaginé une autre façon d’aborder la question des habitudes alimentaires, du point de vue des enfants, sans pour autant ommettre les enjeux globaux, dont j’ai fait une synthèse à partir de cette publication de L’Agence des Quartiers (2020) : précarité, distribution des tâches ménagères à la maison, offre et pouvoir d’achat dans les quartiers populaires, la dimension culturelle de la nourriture, les “grands mots”: bio, local, équilibré... Présenté sous forme de stage d’arts plastiques pendant les vacances d’automne, ce projet poursuivait un double objectif :
– plastique : expérimenter divers médiums (acrylique, aquarelle, pastels gras et secs), la création de volumes et le trompe-l’œil ;
– théorique : repenser les pratiques individuelles et collectives liées à l’alimentation, et questionner les notions associées au “bien manger”.

Tout au long d’une semaine, les enfants ont réfléchi, discuté et produit leur propre guide visuel pour une alimentation saine, en créant des affiches illustrant les plats et les aliments à privilégier, à modérer et à éviter, accompagnés de leurs propres recommandations.

︎︎︎ TABLEAUX D’AUTOMNE ^{『 sevran, octobre 2025 』}

Dans le cadre d’une fête de quartier, le centre social souhaitait proposer une animation mettant en valeur la saison. Nous avons réalisé une fresque mobile composée des tableaux des participant·e·s, chacun explorant les couleurs et les formes inspirées de l’automne.

︎︎︎ IMPRIMER, JOUER ^{『 paris, septembre 2025 à juin 2026 』}

L’objectif : associer art et rencontre. Une fois par mois, dans un lieu fréquenté par un public essentiellement allophone, nous avons cherché à minimiser l’usage de la parole pour favoriser un langage visuel et collectif. Le cycle, articulé autour de la création de jeux et d’objets ludiques en linogravure (mémory, tangram, domino, thaumatropes…) revalorise aussi la valeur d’usage des oeuvres-objets créés, ainsi les jeux sont partiellement exposés, toujours en libre service pour jouer avec. 

︎︎︎ MODELER, BRODER, CREUSER ^{『 drancy, septembre-décembre 2025 』}

Conçu comme un cycle de trois séquences, ce projet proposait la découverte de trois techniques que j’affectionne : le modelage en argile, la broderie et la gravure sur linoléum. Chaque séquence comprenait quatre ateliers, ouvrant sur les gestes de base et se clôturant par des expérimentations personnelles, avec une étape de création collective.

En partant du relief et de la texture comme fils conducteurs, chaque séquence a approfondi des notions particulières :

– Modeler : formes et volumes à travers la création de boîtes, mobiles et broches.
– Broder : mélange des couleurs, rythme, dessin, point et ligne comme unités.
– Creuser : répétition, composition et association de motifs produisant des variations de sens.

︎︎︎ DÉCOUVERTE DE L’ESTAMPE ^{『 paris, septembre à décembre 2025 』}

De septembre à décembre, ce cycle conçu avec Annelies Schubert invitait les participant·e·s, débutant·e·s ou expérimenté·e·s, à découvrir ou approfondir des aspects précis de la gravure.
Chaque séance explorait une technique et un matériau — linogravure, chine collé, monotype, pointe sèche — en dialogue avec des supports variés : tissu, papier, matières végétales et matériaux détournés.

︎︎︎ GOMA Y TELA : LINOGRAVURE SUR TISSU ^{『 madrid, juillet 2025 』}

Première intervention à Madrid, accueillie par cet espace à Carabanchel : malgré la chaleur, les participant·e·s ont découvert la linogravure sur tissu et imprimé un tote bag avec leurs motifs réalisés en atelier.

︎︎︎ FAMILLE DE FAMILLES ^{『 pantin, juillet 2025 』}

Pour son dernier rassemblement de l’année, nous avons conçu une activité mettant en lumière la diversité des familles qui font vivre l’association. L’atelier invitait les participant·e·s à associer personnages, couleurs et symboles pour créer des portraits de famille, ensuite reliés pour former des banderoles festives et colorées.

︎︎︎ DÉAMBULER, IMPRIMER ^{『 pantin, juin 2025 』}

À l’occasion de la restitution des projets musicaux menés en milieu scolaire, l’objectif était d’amener les familles — dont beaucoup découvraient le lieu — à s’approprier les espaces de la salle de concert.
L’atelier associait déambulation et empreintes : chaque participant·e, crayon et papier à la main, allait relever des textures insolites dans le lieu. En fin d’atelier, toutes les trouvailles ont été rassemblées dans une œuvre collective.

︎︎︎ NOISY EN FÊTE ^{『 noisy-le-sec, avril 2025 』}

Cette installation participative et éphémère cherchait à explorer la notion de célébration d’un territoire, d’attachement, à travers le prisme de la mémoire et du geste gravé, en faisant au passage un clin d’oeil aux traditions festives latino-américaines. Noisy en fête invitait le public à créer ensemble des œuvres imprimées à partir d’un détail de la Ville : que aimons-nous des espaces que nous habitons ? Comment illustrer la lumière du matin en traversant le parc, le chant des oiseaux sur l’arbre à côté de l’abribus ? Les détails retenus et gravés sont ainsi devenus composants abstraits d’un paysage de récits croisés, pour ensuite composer ensemble une grande pinata, remplie elle même de souvenirs des participant.e.s liés à la ville. 

︎︎︎ FLEURS, TERRE ^{『 paris, mars 2025 』}

Conçu comme un atelier intergénérationnel mêlant argile et linogravure, le temps d’une après-midi, les participant·e·s ont utilisé des tampons comme matrices de découpe et de modelage pour créer des récipients destinés au lieu — et à leurs propres maisons.

︎︎︎ RÉCUPÉRER LA RUE MAGENTA ^{『 pantin, février à juin 2025 』}

L’objectif : réinsuffler de la vie à un coin du quartier en attente de rénovation. Une fois par mois, le centre social proposait des activités itinérantes ouvertes à tou·te·s pour réinvestir l’espace public. Dans ce cadre, j’ai animé des ateliers de linogravure où les participant·e·s ont réalisé, à l’aide de tampons préexistants et de matrices gravées sur place, des marque-pages et des cartes postales à emporter chez eux.

︎︎︎ EMPREINTES ^{『 pantin, octobre 2024 ~ toujours en cours 』}

Depuis octobre 2024, j’interviens à l’EHPAD pour concevoir et animer un parcours artistique adapté aux besoins des résident·e·s, tout en restant ouvert à un public intergénérationnel du quartier.
Ce cycle accompagne un projet de décloisonnement du lieu, désireux de multiplier les rencontres et les usages.

Les premiers ateliers ont exploré la création d’objets-jeux (puzzles,mémory…), avant d’évoluer vers la réalisation d’œuvres collectives à part entière.

︎ 2023 - 2024

︎ 2021 - 2022 

︎ 2020 et années précédentes

︎ 2019

︎ 2018

︎ 2017